آموزش تخصصی گیتار

آکورد (به فرانسوی: Accord) به نواختن همزمان چند نت با هم آکورد گفته می‌شود. آکوردها به منظور ایجاد هارمونی در آهنگ استفاده می‌شوند. به بیان دیگر به چند صدا که در یک زمان با هم شنیده می‌شوند آکورد می‌گویند، که اگر از فواصل سوم روی هم تشکیل شده باشد آن را به حالت پایگی گویند.[۱] آکورد را متناسب با گام‌های موسیقی می‌سازند و معمولاً در سازهای زهی و کلاویه دار دیده می‌شود، امروزه خیلی از آهنگ‌ها را با آکورد می‌نوازند.

محتویات
آکوردشناسی ویرایش

آکوردشناسی علم شناسایی آکوردهای مختلف و وجه تمایز و وجه تسمیه آنهاست. ساده‌ترین آکوردها، آکورد سه‌صدایی (تریاد) است که از یک نت به نام نت پایه (Tonic) و نت دیگری بنام میانی (که نسبت به پایه فاصله سوم دارد) به نام سوم آکورد و نتی که با پایه فاصله پنجم دارد دومینانت (به نام پنجم آکورد) تشکیل شده‌است. اگر یک فاصله سوم به بالای سومین (آخرین) نت آکورد سه صدائی (تریاد) اضافه شود آکورد چهارصدایی و با اضافه شدن یک فاصله سوم دیگر به بالای آکورد چهارصدایی آکورد پنج صدایی به وجود می‌آید.[۱]

تاریخچه ویرایش

کلمه آکورد به معنی در تعادل بودن می‌باشد...

پانویس ویرایش

انواع اکورد ۱-اکورد مینور اکوردهایی هستند که از قرار گرفتن دوفاصلهٔ سوم اولی کوچک (یک ونیم پردهای) و دومی بزرگ (دو پرده‌ای) نسبت به نت پایه ساخته می‌شوند. مثال/اکورد لا مینور (لا... دو... می) لا... دو (سوم کوچک) دو... می (سوم بزرگ)

۲-اکوردهای ماژور اکوردهایی هستند که از قرار گرفتن دو فاصلهٔ سوم اولی بزرگ ودومی کوچک نسبت به پایه ساخته می‌شوند. مثال/اکورد دو ماژور (دو... می... سل) دو... می (سوم بزرگ) می... سل (سوم کوچک)

ادامه دارد ۳-اکوردهای کاسته. ۴-اکوردهای افزوده. ۵اکوردهای سون(۷)و...

↑ ۱٫۰ ۱٫۱ تئوری موسیقی نوشته مصطفی کمال پورتراب، نشر چشمه ۱۳۷

نوشته شده در دوشنبه پنجم بهمن ۱۳۹۴ساعت 17:28 توسط کوروش مویدی راد|

پیک گیتار نوعی زخمه است که برای نوازندگی گیتار طراحی شده‌است. در طول زمان، پیک گیتار از جنس‌های مختلفی چون پلاستیک، رزین، فلز، شیشه، پولک لاک لاک پشت، چوب، نمد و یا سنگ تهیه شده‌است. پیک‌ها اکثرا در قالب همسان به شکل یک مثلث متساوی‌الساقین کشیده که دو وجه بالای آن شبیه به هم و وجه دیگر کمی تیزتر و با زاویه کمتری هست شاخته می‌شوند. این شکل پیک، شناخته‌ترین نوع آن است اگرچه که اشکال دیگری هم برای پیک طراحی و ساخته شده‌است.

نوشته شده در دوشنبه پنجم بهمن ۱۳۹۴ساعت 17:27 توسط کوروش مویدی راد|

پیک گیتار نوعی زخمه است که برای نوازندگی گیتار طراحی شده‌است. در طول زمان، پیک گیتار از جنس‌های مختلفی چون پلاستیک، رزین، فلز، شیشه، پولک لاک لاک پشت، چوب، نمد و یا سنگ تهیه شده‌است. پیک‌ها اکثرا در قالب همسان به شکل یک مثلث متساوی‌الساقین کشیده که دو وجه بالای آن شبیه به هم و وجه دیگر کمی تیزتر و با زاویه کمتری هست شاخته می‌شوند. این شکل پیک، شناخته‌ترین نوع آن است اگرچه که اشکال دیگری هم برای پیک طراحی و ساخته شده‌است.

نوشته شده در دوشنبه پنجم بهمن ۱۳۹۴ساعت 17:27 توسط کوروش مویدی راد|

گیتار آکوستیک گیتاری است که وسیله‌ای جز بدنه آن صدای سیم‌ها را تقویت نمی‌کند، صدای سیم‌ها تنها در بدنهٔ چوبی توخالی آن تقویت می شود و به گوش می‌رسد. این نوع از گیتار معمولاً شش سیم فلزی دارند که ضخامت آن‌ها از زیرترین سیم تا بم‌ترین سیم به طور معمول بین ۱۳ تا ۵۶ هزارم اینچ می‌باشد. بدنه از اتصال صفحه چوبی پشتی، صفحه چوبی جلویی، و دو قسمت چوبی انحنادار کناری ساخته می‌شود، که صفحهٔ بالایی معمولاً دارای سوراخ یا سوراخ‌های بزرگی است که به واسطه شکل و محل قرار گرفتنشان می‌توانند ویژگی‌های آکوستیکی خاصی به ساز بدهند.
جنس این نوع ساز، در انواع مرغوب از جنس لاله ی امریکایی یا چوب افرا است و دسته آن معمولاً دارای ۱۴ فرت تا لبه بدنه و ۲۰ فرت تا کاسه ی صدا است.امروزه انواع پیکاپ (موسیقی) دار این ساز نیز که عمدتاً با نام گیتار الکترواکوستیک شناخته می شوند نیز تولید می شوند.

برخی از گیتارهای آکوستیک دوازده سیم دارند که شامل شش سیم دوتایی می باشد که معمولاً برای نواختن ریتم پایه از آن استفاده می شود و به جز برخی از شاخه های موسیقی راک و کانتری از این نوع گیتار استفاده نمی‌شود.صدای این گیتار بسیار جذاب و زیبا است و گویی به روی هزاران سیم زخمه نواخته می شود و طنین دل انگیزی ایجاد می کند.

نوشته شده در دوشنبه پنجم بهمن ۱۳۹۴ساعت 17:26 توسط کوروش مویدی راد|

 


گیتار کلاسیک امروزی از ۶ تار و بدنه توخالی چوبی (تخته آوای سرو) ساخته می‌گردد. صفحه صدای این نوع گیتار معمولاً از چوب cedar یا spruce ساخته می‌شود که نوع cedar آن با صدای ظرف تر، گرم تری می‌باشد اما بلندی صدای کمتری دارد. چوب پشت و بغل‌های گیتار که باید با چوب نسبتاً سخت تری ساخته شود تا استحکام زیادی داشته باشد که عموماً از چوب rosewood یا چوب‌های دیگر که به استحکام بالایی داشته باشد استفاده می‌شود. صفحه انگشت گذاری نیز معمولاً از چوب ماهون یا rosewood استفاده می‌شود. بخش‌های بنیادی در برگیرنده ی:

۱. headstock: سردسته
۲. nut: خرک
۳. Machine heads: گوشی
۴. Frets: پرده
۷. Neck: گردن
۸. Heel: پاشنه
۹. Body: بدنه
۱۲. Bridge: پل
۱۴. Bottom deck: عرشه پایین
۱۵. Sound board: تخته آوا (بدنه)
۱۶. Body sides: پهلوی بدنه
۱۷. Sound hole، with rosette inlay: دایره خروج صدا و رزیت
۱۸. Strings: تارها
۱۹. Saddle or Bridge nut: زین
۲۰. Fretboard: تخته پرده

می‌باشد.

نوشته شده در دوشنبه پنجم بهمن ۱۳۹۴ساعت 17:25 توسط کوروش مویدی راد|

گیتار کلاسیک دارای تاریخی کهن است که آغاز نامشخص و مبهمی دارد و در پیچ و تاب تاریخ گم شده است. اما آنچه که دانسته شده می‌باشد، این است که اجداد این آلت موسیقی در هزاره‌های اول و دوم قبل از میلاد در خاور نزدیک نواخته می‌شدند.

داستان‌هایی در مورد چگونگی هجرت اجداد گیتار از دربار هارون الرشید به سرزمین اندلس و شکوفایی آن در آنجا بارها بازگو شده است.[۱]

بسیاری بر این باورند که سرانجام، گیتار کلاسیک به شکل امروزی خود محصول تکامل یافتهٔ اروپا و به ویژه اسپانیا است.[۲]

نوشته شده در دوشنبه پنجم بهمن ۱۳۹۴ساعت 17:24 توسط کوروش مویدی راد|

تولد : 1338 هجری قمری

زادگاه : تهران

علت شهرت : نوازنده و تنظیم کننده بسیار چیره دست گیتار کلاسیک

وضعیت : در قید حیات

لیلی افشار، متولد 1338 در تهران از ده سالگی فراگیری گیتار را آغاز کرد . وی با درجه لیسانس وفوق لیسانس موسیقی در رشته نوازندگی گیتار ازکنسرواتوآر بوستون و کنسرواتوآر نیوانگلند فارغ‌التحصیل شد و نخستین زنی در جهان بوده که موفق به اخذ درجه دکترا در نوازندگی گیتار شده است.

خانم افشار مدتی نیز در مرکز هنرهای تجسمی بنف و فستیوال موسیقی اسپن تحصیل کرده و دیپلم افتخاری آکادمی موسیقی کیجانادرسی ینا نیز به وی اعطاء شده است

او مدارک دیگری نیز در نوازندگی گیتار از کنسرواتوار موسیقی بوستن،نیوانگلند،دانشگاه ایالتی فلوریدا دارد. وی در مرکز آموزش هنرهای زیبای بناف (Bnaff) تحصیل کرده‌است. دارای مدارک افتخاری از آکادمی موسیقی کیجیانا واقع در شهر سینای ایتالیا است.

لیلی افشار یکی از دوازده نوازنده بین‌المللی گیتار بود که برای نواختن حضور آندره سگوویا در کلاسهای پیشرفته وی، در دانشگاه کالیفرنیای جنوبی انتخاب شد . آن موقع بود که پس از این کلاس آندره سگوویا در مصاحبه ای که در اخبار شامگاهی "ان بی سی" حضور یافت در خصوص افشار پیش بینی کرد: او روزی به نوازنده ای معروفی تبدیل خواهد شد. {She will be a beautiful celebrity}

علاقه او به موسیقی معاصر منجر شد که از نخستین اجرا کنندگان آثار رضا والی، گری آیستر، گرارد روژد ، لوریس چوبانیان،آرن ملنس"، "کامران اینجه، باربارا کولب، مرلین زیفرین و سالوادور بروتونس از میان دیگران باشد.

وی کنسرتهای متعددی در کشورهای ایران، آمریکا، انگلستان، ایرلند، کانادا، فرانسه، دانمارک، ایتالیا، آفریقا، نیوزلند، استرالیا و آمریکای جنوبی برگزار کرده، همچنین در بسیاری از مراکز موسیقی معتبر جهان نیز گیتار نواخته است.

روزنامه واشنگتن پست لیلی افشار را "فوق العاده معصوم، عالی و بی عیب و نقص و قابل توجه" توصیف کرده است . او همچنین بعنوان بهترین گیتاریست کلاسیک زن برنده جایزه اوریل ایچ - گیبسن شده است.
آلبوم‌های لیلی افشار از 24 کاپریجوی گویا اثرکاستل نوئو - تدسکو، ساغر ، مسخ و آخرین آنها گذر در نوا که توسط نشر کارگاه موسیقی منتشر شده اند.

همچنین کتابی با عنوان پنچ آواز محلی ایرانی منتشر و مقاله‌های لیلی افشار درباره کاستل نوئو - تدسکوو فرانسثسکو به چند زبان در نشریات "Gitarre & Laute" "I1 Fronimo" ,"Guitar Review" چاپ و منتشر شده اند.

لیلی افشار کرسی پروفسوری خود را برای دانشگاه ممفیس" در سال 1989 بدست آورد و هجده سال است برنامه لیسانس و فوق لیسانس و دکتری نوازندگی گیتار در دانشگاه ممفیس را اداره می‌کند، که در آنجا نیز جایزه استاد برجسته دانشگاه در سال 2000 به وی تعلق گرفته است .

نوشته شده در دوشنبه پنجم بهمن ۱۳۹۴ساعت 17:23 توسط کوروش مویدی راد|

شاهزاده گیتار کلاسیک جهان جان ویلیامز

 

تولد : 24 آوریل 1941

ملیت : استرالیلیی

علت شهرت : نوازنده بسیار خوب گیتار کلاسیک تنظیم کننده و آهنگساز

وضعیت : افراد زنده


جان ویلیامز نوازنده استرالیایی گیتار کلاسیک است که از کودکی در پایتخت انگلستان (لندن) بزرگ شد. وی امروزه در بین نوازندگان گیتار کلاسیک جهان با لقب شاهزاده گیتار کلاسیک شناخته می شود. تکنیک نوازندگی او بسیار خاص و منحصر به فرد است . جان قطعات بسیاری از رپرتوار گیتار کلاسیک اجرا و ضبط کرده است قطعاتی که وی ضبط کرده است از نظر نوازندگی بسیار بی نقض است و از نظر ارزش قطعه ، قطعاتی انتخاب نموده است که از سخترین و معروف ترین قطعات گیتار کلاسیک می باشد. جان ویلیامز از شاگردان آندره سگوویا بوده است که در همان سن نوجوانی مطرح و مشهور شد و تنها 17 سال داشت که اولین آلبوم گیتار کلاسیک خود را انتشار داد . وی در سال 1973 با آلبوم جولیان و جان که به همراه دیگر اسطوره گیتار کلاسیک جهان جولیان بریم اجرا کرد، برنده جایزه معتبر گرمی شد. گراهام وید تاریخ دان گیتار درباره جان ویلیامز می گوید: وی احتمالاً تکنیکی ترین نوازنده گیتار کلاسیکی است که دنیا به خود دیده است. وی از نوازندگان گیتار کلاسیک در قید حیات می باشد .

نوشته شده در دوشنبه پنجم بهمن ۱۳۹۴ساعت 17:22 توسط کوروش مویدی راد|

شاهزاده گیتار کلاسیک جهان جان ویلیامز

 

تولد : 24 آوریل 1941

ملیت : استرالیلیی

علت شهرت : نوازنده بسیار خوب گیتار کلاسیک تنظیم کننده و آهنگساز

وضعیت : افراد زنده


جان ویلیامز نوازنده استرالیایی گیتار کلاسیک است که از کودکی در پایتخت انگلستان (لندن) بزرگ شد. وی امروزه در بین نوازندگان گیتار کلاسیک جهان با لقب شاهزاده گیتار کلاسیک شناخته می شود. تکنیک نوازندگی او بسیار خاص و منحصر به فرد است . جان قطعات بسیاری از رپرتوار گیتار کلاسیک اجرا و ضبط کرده است قطعاتی که وی ضبط کرده است از نظر نوازندگی بسیار بی نقض است و از نظر ارزش قطعه ، قطعاتی انتخاب نموده است که از سخترین و معروف ترین قطعات گیتار کلاسیک می باشد. جان ویلیامز از شاگردان آندره سگوویا بوده است که در همان سن نوجوانی مطرح و مشهور شد و تنها 17 سال داشت که اولین آلبوم گیتار کلاسیک خود را انتشار داد . وی در سال 1973 با آلبوم جولیان و جان که به همراه دیگر اسطوره گیتار کلاسیک جهان جولیان بریم اجرا کرد، برنده جایزه معتبر گرمی شد. گراهام وید تاریخ دان گیتار درباره جان ویلیامز می گوید: وی احتمالاً تکنیکی ترین نوازنده گیتار کلاسیکی است که دنیا به خود دیده است. وی از نوازندگان گیتار کلاسیک در قید حیات می باشد .

نوشته شده در دوشنبه پنجم بهمن ۱۳۹۴ساعت 17:20 توسط کوروش مویدی راد|

سبک Classic:

این موسیقی جزو قدیمی ترین سبک های رایج در گیتار می باشد که دارای تئوری های بسیار غنی است. این نوع موسیقی نوعا سبک و سیاق و تنظیم شده برای اجرا در اکسترال را دارا بود اما بعدها توسط اساتید این سبک، قطعات آن برای گیتار تنظیم شد. قطعات این سبک بیشتر قطعات ملایم، لطیف و رمانتیک هستند، ضربات نوازنده معمولا به شکلی آرام و لطیف زده می شوند و همیشه می توان برای گیتار نوازن به دلیل غنی بودن آن مرجع کاملی باشد.

 

سبک Flamenco:

این سبک از موسیقی بر گرفته از موسیقی سنتی و فرکلریک اسپانیا می باشد. موزیسن های اصلی و مجریان این سبک کلی های دوره گرد اسپانیا بوده اند که با خواندن آوازهای محلی خود با گیتار از مبتکران این سبک شناخته می شوند.
کلمه فلامنکو در معنای لغوی یعنی آتش (آتشی که از درون انسان شعله می گیرد و دلهای دیگران را نیز آتش می زند)، فلامنکو دارای سه عنصر اصلی رقص، آواز و گیتار می باشد. در محور اصلی آواز قرار دارد و بعد رقص به همراهی گیتار، قطعاتی که برای آن ساخته شده است، قطعاتی بسیار پر شور، ریتمیک و هیجانی بوده، جالب است که بدانید این سبک همانند موسیقی سنتی ایران (شور، ماهور، دشتی و ...) دارای دستگاه های مختلفی است و همین امر باعث شده تا این نوع موسیقی با موسیقی ما شرقی ها رابطه نزدیک تری را بر قرار کرده باشد. از پیشگامان و نوازندگان مطرح این سبک می توان از Paco De Lusia یاد کرد.


سبک Pop Flamenco:

نکته ای که باعث رشد این سبک شد نوازنده هایی بودند که سبک کلی وار و سینه به سینه فلامنکو را به صورت تئوری روی کاغذ نوشتند و با قوانین روز دنیا آنرا تطبیق دادند به نوعی که قابل درک برای همه اقشار باشد. معروف ترین نوازندگان و گروهی که در این سبک می شناسیم، گروه جیپسی کینگ است.

نوشته شده در دوشنبه پنجم بهمن ۱۳۹۴ساعت 17:17 توسط کوروش مویدی راد|



Design By : P I C H A K . N E T